હાલી નૃત્ય :
તાપી અને સુરત જિલ્લાના હળપતિ આદિવાસીઓ દ્વારા આ નૃત્ય કરવામાં આવે છે. આ નૃત્યમાં પુરુષ અને સ્ત્રી ગોળાકારમાં ગોઠવાઈ કમર ઉપર હાથ રાખીને સમૂહમાં નૃત્ય કરે છે. આ નૃત્યમાં ગીત ગવડાવનારને 'કવિયો' કહેવામાં આવે છે.

યુદ્ધ નૃત્ય:
પંચમહાલ જિલ્લાના ભીલો આ યુદ્ધ નૃત્ય માટે જાણીતા છે. તેઓ હાથમાં તલવાર લઈને ક્રોધાવેશમાં ચીસો અને નૃત્ય કરે છે. નૃત્યનું કારણ પ્રેમ પ્રકરણ છે. નૃત્ય કરતી વખતે તલવાર ઉપરાંત ભાલા, તરછોડ વગેરે રાખવામાં આવે છે. આ નૃત્યને 'ભીલ નૃત્ય' તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે.
આગવા નૃત્ય :ભરૂચ જિલ્લાના આદિવાસીઓ આ નૃત્ય કરી જાણે છે. તેમાં મંજીરા અને મૂંગી વપરાય છે. હાથમાં લાકડી રાખીને આ નૃત્ય કરવામાં આવે છે.
પઢાર નૃત્ય :
નળકાંઠા વિસ્તારના પઢાર લોકોનું નૃત્ય છે. આ નૃત્યમાં પાણીમાં હોડી ચલાવતા હોય તે રીતે નૃત્ય કરવામાં આવે છે.તેથી આ નૃત્ય 'હલેસા નૃત્ય' તરીકે પણ ઓળખાય છે. તેઓ આ નૃત્ય દરમિયાન વાદ્ય તરીકે એકતારો, તબલાં, બગલિયું, મોટા મંજીરા વગાડતા હોય છે. તેથી તેને 'પઢારોનું મંજીરા નૃત્ય' પણ કહેવાય છે.
ધમાલ નૃત્ય :
ગીર વિસ્તારમાં જંબર ગામમાં વસતા સીદી (હબસીઓ) દ્વારા આ નૃત્ય કરવામાં આવે છે.
આ નૃત્યમાં તેઓ ઢોલકના ધબકારા સાથે નાળિયેરની કાચલીમાં કોડીઓ ભરીને તેને તાલબધ્ધ રીતે ખખડાવે છે અને સાથે મોરપીંછનો ઝૂડો હલાવે છે. (નાળિયેરની કાચલીમાં કોડીઓ ભરેલી હોય તેને 'મશીરા'કહેવાય છે.)
જાગ નૃત્ય અથવા માંડવી નૃત્ય:
કેટલીક જ્ઞાતિઓમાં લગ્ન, જનોઈ કે સીમંતના પ્રસંગોએ માતાજીનો જાગ તેડે છે. પાંચમાં કે સાતમાં દિવસે માતાજીને વળાવતી વખતે બાજોટના ચાર ખૂણે ખપોટ બાંધી તેના ચારેય છેડાને ઉપરથી ભેગા કરીને બાંધી દેવામાં આવે છે.
રૂમાલ નૃત્ય:
મહેસાણા જિલ્લાના ઠાકોરના લોકો તથા પછાત કોમના ભાઈઓ દ્વારા આ નૃત્ય કરવામાં આવે છે. પુરુષો હાથમાં રૂમાલ રાખીને આ નૃત્ય કરે છે.
તલવાર નૃત્ય:
ઓખામંડળના વાઘેરો દ્વારા આ નૃત્ય કરવામાં આવે છે.
ટીપ્પણી નૃત્ય :
ટીપ્પણીએ શ્રમ હારી નૃત્ય છે. ચોરવાડ વિસ્તારની બહેનો દ્વારા તેને રજુ કરવામાં આવે છે. પહેલાના સમયમાં ઓરડા, મંદિર કે અગાસી ભોંય પર માટીથી લીંપણ કરવા માટે તેને પગ વડે ખુંદવામાં આવતી. ટીપ્પણી એટલે લાકડી વડે ગોળ કે ચોરસ ત્રણ ચાર ઈંચના લંબચોરસ લાકડાના ટુકડા જળવામાં આવતા. ભોંય એકસરખી ટીંપાય તે માટે ગોળાકાર અને સામસામે બહેનો ઉભી રહી ધાબો ટીપતા.
લાંબા સમય સુધી ચાલતુ આ કાર્ય કંટાળા જનક ન લાગે આથી વચ્ચે વચ્ચે ગીતો ગાતા અને સંગીતમય વાજીંત્રો નો ઉપયોગ કરતા.
ગોફ ગૂંથણ નૃત્ય:
ગોફ ગૂંથન–સોળંગા રાસ એ સૌરાષ્ટ્રના કોળી અને કણબીઓનું જાણીતું નૃત્ય છે. આ નૃત્ય એક વિશિષ્ટ પ્રકારનો મનોહર રાસ છે. આ નૃત્યમાં વણેલી સુંદર મજાની દોરીઓનો ગુચ્છ અદ્ધર બાંધેલી કડીમાંથી પસાર કરી તેનો એકેક છેડો રાસધારીઓના હાથમાં અપાય છે.
પ્રારંભમાં ગરબી લઈને પછી દાંડિયારાસ ચગે છે. રાસની સાથે બેઠક, ફૂદડી ને ટપ્પા લેતાં રાસે રમે છે. તેની સાથે સાથે રંગીન દોરીની મનોહર ગૂંથણી ગૂંથાતી જાય છે.ગૂંથણી પૂરી થયા પછી અવળાં ચલનથી રાસની રમઝટ સાથે દોરીની ગૂંથણીને ઉકેલવામાં આવે છે. આ રાસમાં કોળીઓની છટા, તરલતા અને વીજળી વેગ આપણું મન હરી લે છે.
ગરબો :
'ગરબો' એ ગુજરાતનું વિશિષ્ટ લોકનૃત્ય છે. 'ગરબો' શબ્દ ગર્ભદીપ ઉપરથી બન્યો છે. ગરબો એ માત્ર સ્ત્રી પ્રધાન સાહિત્ય પ્રકાર છે.આ નૃત્યમાં કાણાવાળી માટલીમાં દીવો મૂકીને માતાજીના સ્થાનકની આસપાસ ગોળ ગોળ ઘૂમવામાં આવે છે. આમાં કાણાવાળી માટલી શરીર' નું અને દીવો 'આત્મા' નું પ્રતીક છે. આ નૃત્ય શક્તિ પૂજા માટે કરવામાં આવે છે. તે નવરાત્રિ, હોળી, શરદપૂર્ણિમાં અને માંગલિક પ્રસંગોએ કરવામાં આવે છે. માટીના ગરબામા વચ્ચે છીદ્રો પાડવાને 'ગરબો કોરાવવો' કહે છે.
આ ઉપરાંત ગુજરાતમાં દાંડિયા—રાસ અને તાળી—રાસ પણ રમાય છે. ગરબાના પિતા વલ્લભ અને ધોળાને ગણવામાં આવે છે. વલ્લભ અને ધોળાએ ‘શરગારનો ગરબો’, ‘કજોડાનો ગરબો”, ”કળીકાળનો ગરબો, આનંદનો ગરબો' આપેલા છે.
ગરબી :
ગરબી એ નવરાત્રિના સમયે લેવાતો ગેય નૃત્ય છે.ગરબી એ પુરુષ નૃત્યનો પ્રકાર છે. નવરાત્રિ ઉપરાંત જન્માષ્ટમી અને જળજલક્ષી અગિયારસ જેવા ઉત્સવોએ ગવાય છે. દયારામે ક્રિષ્ણ ભક્તિ આધારે ગરબીની રચના કરી. આથી તેને ગરબીના પિતા ગણવામાં આવે છે.
મેર નૃત્ય :
ખાસ પોરબંદરના ખમીરવંતી જાતિ મેરનું મેર નૃત્ય જાણીતું છે. લાંબી ભુજાવાળા, મુછાળા અને થોભાળા, પડછંદ શરીરવાળા, કેડીયાપર કસકસાવીને બાંધેલી ભેટ, કપાળપર છાજલુ કરતી પેચવાળી પાઘડી પહેરીને જુવાનીયાઓ રાસના મેદાનમાં ઉતરે ત્યારે વીર રસને સ્વરૂપે નૃત્ય ખડું કરે છે.ઢોલ અને શરણાઈના તાલ સાથે સુરતનને બિરદાવતા હોય તે રીતે પગની ગતી તાલ બુદ્ધ જોવા મળે છે.
ડાંગી નૃત્ય :
આદિવાસી નૃત્ય ખાસ કરીને ડાંગ વિસ્તારમાં આ નૃત્ય પોતાની આગવી સંસ્કૃતિને રજુ કરે છે. જેને 'ચારો' તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે. જેમા 27 પ્રકારના તાલ જોવા મળે છે. ચકલી, મોર, મરઘી કે કાચબો જેવા પ્રાણીઓની નકલ નૃત્ય સ્વરૂપે દેખાડવામાં આવે છે. થાળી, ઢોલક કે મંજીરા જેવા વાજીંત્રોમાંથી સુર તેની આગવી વિશેષતા છે.માળાનો ચારો નૃત્ય પૂરુ થવા આવે ત્યારે પુરુષના ખભા પરથી સ્ત્રીઓ જમીન પર ઉતરી પડે છે અને પુરુષના શરીરને સ્પર્શે છે. જેનો અર્થ એવો થાય છે. પુરુષને પડેલી તકલીફ બદલ સ્ત્રીઓ માફી માંગે છે.
મેરાયો નૃત્ય :
મેરાયો નૃત્ય બનાસકાંઠાના વાવ તાલુકાના ઠાકોર કોમનું નૃત્ય છે.સરખડ અથવા ઝુંઝાળી નામના ઊંચા ઘાસમાંથી તોરણ જેવા ઝૂમખા ગુંથીને મેરાયો બનાવવામાં આવે છે જેને ' નાગલી ' કહે છે આવા અનેક ઝૂમખાને એક લાકડીની આસપાસ ચોરસ પાટીયાને આધારે લટકાવવામાં આવે છે. તેના મોર અને પોપટ બેસાડવામાં આવે છે. બધા ઝૂમખાની વચ્ચે દીવડા પ્રગટાવવામાં આવે છે. એક માણસ કમરે નાળીયેરની કાચલી બાંધી તેમા મેરાયાને રાખવામાં આવે છે.
આ રીતે મેરાયાને તોરકી મેળામા ફરે છે અને ઢોલ વગાડવામાં આવે છે અને હડીલા નામનો શોર્ય ગીત ગાવામાં આવે છે. આ સમયે રજપુતના દીકરાને તલવારે લડતા કે રમતા જોવા એ લાહવો છે.'સાંઢણી', 'કાનૂડો' આ બે લોક નૃત્ય અંહીયા પ્રસિદ્ધ છે.
હીંચ નૃત્ય :
સીમંત, લગ્ન કે જનોઈ જેવા શુભ પ્રસંગોએ રાંદલ માતાને તેડવા માટે આ નૃત્ય કરાય છે. આ નૃત્યમાં રાંદલ માતા ફરતે સ્ત્રીઓ રાંદલમાની સ્તુતિ કરતાં હીંચ લે છે કે હમચી ખૂંદે છે. આ નૃત્ય 'હમચી નૃત્ય’ પણ કહેવાય છે.
ઢોલારાણો નૃત્ય :
ઢોલારાણોએ ગોહિલવાડ પંથકના કોળીઓનું નૃત્ય છે. ચોમાસાની ઋતુમાં ખળામાં પાક આવે ત્યારે તે જોઈને ખેડૂતના હૈયા હરખાઈ ઉઠે છે. ખાસ કરીને આ કાપણી પ્રસંગનું નૃત્ય છે. ભાવનગરની ઘોઘાસર્કલ મંડળી સરસ રીતે તેને ભજવે છે.
ઠાગાનૃત્ય :
ઠાગાનૃત્ય એ ઉત્તર ગુજરાતના ઠાકોરોનું આગવું લોકનૃત્ય છે. સૌરાષ્ટ્રના લોકમેળાઓમાં શૂરાઓના ખમીર અને જોમ જોવા મળે છે તે ઠાકોરોના ઠાગા નૃત્યમાં જોવા મળે છે. વારતહેવારે આ વિસ્તારના ઠાકોર ઊંચી એડીના ચડકીવાળા બૂટ, અઢીવરસ્કે પોતડી, ગળે હાંસડી, પગમાં તોડો અને કાનમાં મરકી પહેરી હાથમાં ઉઘાડી તલાવરો લઈને ઠાગા લેવા નીકળે છે ત્યારે મોતના સંગ્રામ જેવું દ્રશ્ય સર્જાય છે.
ભરવાડોના ડોકા અને હૂડારાસ :
સૌરાષ્ટ્રના ભરવાડો જ્યારે ડોકારાસ અને હૂડારાસમાં ખીલે છે ત્યારે કે સંસ્કૃતિના સાચા ખમીરનાં દર્શન થાય છે.ભરવાડોના રાસમાં કાન ગોપીનાં ગીતો મુખ્ય હોવા છતાં ડોકારાસમાં ગીતને ઝાઝું સ્થાન નથી. ઢોલના તાલે લાંબા આખા પરોણા કે પરોણિયું લઈને દાંડિયા લે આ વખતે પગના તાલ, શરીરનું હલનચલન અને અંગની આગવી છટા ઊડીને આંખે વળગે છે.
જ્યારે હોડારાસમાં ભરવાડ અને ભરવાડણો ઢોલના તાલે તાલે સામસામા હાથના તાલ અને પગના ઠેકા વડે રાસે રમે છે. આ રાસ ગીત વગર પણ ઢોલના તાલે સેરસ ઊપડે છે. ભરવાડ અને ભરવાડણોના ભાતીગળ પોષાકને કારણે રાસનું દ્રશ્ય હૃદયંગમ બની રહે છે.
આદિવાસી લોકનૃત્ય :
ગુજરાતમાં વસતા આદિવાસીઓ પાસે પણ લોકનૃત્યનો આગવો અને સમૃદ્ધ વારસો છે. દક્ષિણ ગુજરાતના હળપતિઓનું ઘેરિયાનૃત્ય અને તરીનૃત્ય, તડવીઓનું હોળી પ્રસંગનું ઘેરૈયાનૃત્ય, માંડવાનૃત્ય, આલેણી હાલેણી, પંચમહાલના ભીલોનું તરવારનૃત્ય, ધરમપુરના આદિવાસીઓનું શિકારનૃત્ય, જુદા જુદા 27 ગાળામાં થતાં ડાંગીનૃત્યો, ભરૂચ જિલ્લાના નર્મદાકાંઠે વસતી જાતિઓનું આગવા નૃત્ય જોનારને આનંદની અનુભૂતિ કરાવી જાય છે.
+ શાસ્ત્રીય નૃત્યોમાં ગુજરાતીઓનું પ્રદાન
અન્ય રાજ્યોની સરખામણીએ ગુજરાત પણ આ ક્ષેત્રમાં પાછળ રહ્યું નથી. નૃત્યકાર ઉદયશંકરના પ્રભાવ હેઠળ વલસાડ પારોના ધમડાછાના વતની નટરાજ વશીએ 1940-42ની આસપાસ પ્રવીણા વશીની સહાયથી ‘નટરાજ વશી નૃત્ય મંડળીની સ્થાપના કરી હતી. નટરાજ વશી અને પ્રવીબ્રા વશીએ નાટક 'મહાભારત' માધવબાગ ખાતે અને વરલી ખાતે ભજવ્યું હતું.
મૂળ સુરતના અંજલિ વોરાએ મદ્રાસ ખાતે બાલા સરસ્વતીના નટુવનાર એલપ્પા પાસે ભરતનાટયમ્ નૃત્યની તાલીમ લીધી હતી.
મૂળ ગુજરાતી ઝવેરી બહેનોએ ગુરુ બિપીનસિંગ પાસેથી મણિપુરી નૃત્ય શીખીને નામના મેળવી છે.
વસોના દબાર ગોપાળદાસના પુત્ર યોગેન્દ્રએ કેરલ કલામંડલમ્ સંસ્થામાં જોડાઈને કથકલી નૃત્ય શીખ્યા હતા.
1947માં શ્રીમતી મૃણાલિની સારાભાઈએ 'દર્પણ' સંસ્થાની સ્થાપના કરી ભરતનાટયમ્ અને કથકલી નૃત્ય શિક્ષણનો
પ્રારંભ કર્યો હતો. મૃણાલિની સારાભાઈની પુત્રી મલ્લિકા સારાભાઈ ભરતનાટયમ તથા કૂચીપુડી નૃત્યમાં નિષ્ણાંત છે.
'દર્પણ' સંસ્થાની વિદ્યાર્થીની સ્મિતા શાસ્ત્રી કૂચીપુડી નૃત્યમાં પારંગત હતા. તેમણે નર્તન ઈન્સ્ટિટયૂટ ઓફ પરફોર્મિંગ આર્ટ્સ નામની સંસ્થાની સ્થાપના કરી છે.
ઈલાક્ષી ઠાકોર દ્વારા 'નૃત્ય ભારતી' સંસ્થાની તેમ જ હરિણાક્ષી દેસાઈ દ્વારા 'ભરતનૃત્યાંજલિ' સંસ્થાની સ્થાપના કરવામાં આવી હતી.
ઓડિસી નૃત્યમાં 1967 માં કુમુદિની લાખિયાએ 'કદંબ' સંસ્થાની સ્થાપના કરીને 'કથક' નૃત્યના શિક્ષણને વેગ આપ્યો. આ સંસ્થા દ્વારા વિદેશમાં પણ ભારતનાં નૃત્યો રજૂ કરવામાં આવે છે.
સવિતાબહેન નાનજી મણિપુરી નૃત્યમાં પારંગત છે, જયારે સોનલ માનસિંગ ભરતનાટ્યમ પારંગત છે. કનક રેલે મોહિનીયટ્ટમમાં તથા સુનયના હજારીલાલ કથક નૃત્યમાં નિપુણ છે.

Hali Dance:
-This dance is performed by the Halapati tribes of Tapi and Surat districts. In this dance, men and women form a circle and dance in a group with their hands on their waists. In this dance, the person who sings the song is called 'poet'.
War Dance:
The Bhils of Panchmahal district are known for this war dance. They scream and dance in a frenzy with sword in hand. A love affair is the reason for the dance. In addition to the sword, spears, quivers, etc. are kept while dancing. This dance is also known as 'Bhil Dance'.
Agva dance:
The tribals of Bharuch district know this dance. It uses manjira and moongi. This dance is performed with a stick in hand.
Padhar Dances:
It is a dance of eighteen people of Nalkantha area. In this dance, a boat is danced in the water. Therefore, this dance is also known as 'Halesa dance'. They play Ektaro, Tabla, Baglia, Big Manjira as instruments during this dance. Hence it is also called 'Manjira Dance of Padharos'.
Dhamal Dance:
This dance is performed by Sidi (negroes) living in Jambar village in Gir area.
In this dance, they fill a coconut shell with cods and shake it rhythmically to the beat of the dholak and shake a bunch of peacock feathers along with it. (Coconut shell filled with snails is called 'mashira'.)
Jag Dance or Mandvi Dance:
In some castes, Mataji's wake is lit on the occasion of marriage, marriage or marriage. On the fifth or seventh day, while turning Mataji, the four corners of the bajot are tied with khapto and its four ends are tied together from above.
Handkerchief Dance:
This dance is performed by the people of Thakor of Mehsana district and the brothers of backward communities. Men perform this dance with handkerchiefs in their hands.
Sword Dance:
This dance is performed by the tigers of Okhamandal.
Tippani Dance:
Commentary is a labor lost dance. It is presented by the sisters of Chorwad area. In earlier times, it was dug with feet to cover the floor of a room, temple or Agasi with soil. Tippani means round or square three to four inch rectangular pieces of wood held with a stick. The sisters stood round and face to face to make the floor evenly covered.
In order not to find this long task tiring, he sings songs and uses musical instruments in between.
Goff Knit Dance:
Gof Goonthan-Solanga Ras is a famous dance of the Kolis and Kanbis of Saurashtra. This dance is a special kind of lovely rasa. In this dance, a bunch of beautiful fun threads woven through a loop tied at the base is passed and each end is given to the hands of the rasadharis.
Initially taking Garbi and then going to Dandiaras. Rase plays by taking seat, asterisk and tappa with Rasa. At the same time, a beautiful knot of colored cords is woven. After the knotting is completed, the knot of the cord is untied with the rumble of the ras with avalan chalan. In this rasa, the color, fluidity and lightning speed of the Koli take our mind.
Garbo:
'Garbo' is a unique folk dance of Gujarat. The word 'Garbo' is derived from Garbdeep. Garbo is the only female form of Pradhan Sahitya. In this dance, a lamp is placed in a kanawali matli and is circled around the shrine of Mataji. In this, the earthenware with kana symbolizes the 'body' and the lamp symbolizes the 'soul'. This dance is performed for Shakti Puja. It is performed on Navratri, Holi, Sharadpurni and on Manglik occasions. Punching holes between mud clods is called 'Garbo Koravvo'.
Apart from this, Dandiya-raas and Tali-raas are also played in Gujarat. Vallabh and Dhola are considered the fathers of Garba. Vallabh and Dhola have given 'Shargar's Garbo', 'Kajoda's Garbo', 'Kalikaal's Garbo, Anand's Garbo'.
Garbi:
Garbi is a gay dance performed during Navratri. Garbi is a male form of dance. Apart from Navratri, it is sung on festivals like Janmashtami and Jalajrakshi Agiyaras. Dayaram created Garbi based on Krishna Bhakti. Hence he is considered the father of poverty.
Mare Dance:
Mer dance of Khmeervanti caste Mer of Porbandar is well known. Long-armed, tall and stooped, slender-bodied, gifts tied on cassocks, turbans with patched foreheads, the youths dance in the form of Veera Rasa as they enter the Rasa grounds. Footsteps are seen as the Buddha applauds Suratana to the beat of drums and sharnai. is
Dangi Dance:
Tribal dances especially in the Dang region present their unique culture. Also known as 'Charo'. In which 27 types of rhythms are found. Imitation of animals like sparrows, peacocks, chickens or tortoises are shown in dance form. Among instruments like thali, dholak or manjira, sur is its distinctive feature. When the mala charo dance comes to an end, the women descend from the man's shoulders to the ground and touch the man's body. Which means Women apologize for causing trouble to men.
Marayo Dance:
Merayo dance is a dance of the Thakor community of Vav taluk of Banaskantha. Merayo is made from a tall grass called sarkhad or jhunjali, made of bunches of pylons called 'Nagli', several such bunches are hung from a square plank around a stick. Its peacocks and parrots are mounted. Lamps are lit between all the clusters. A man ties a coconut shell around his waist and keeps the mereya in it.
In this way Meraya is carried around the Torki Mela and drums are played and a Shorya song called Hadila is sung. At this time, it is wonderful to see the son of a Rajput fighting or playing with a sword. 'Sandhani', 'Kanoodo' are two folk dances that are famous here.
Hinch Dance:
This dance is performed to propitiate Randal Mata on auspicious occasions like Seemant, Wedding or Janoi. In this dance, women around Randal Mata dance or dance in praise of Randalma. This dance is also called 'Hamchi dance'.
Dholarano Dance:
Dholarano is a dance of the Kolis of Gohilwad Panthak. During the monsoon season, when the crops come in the field, the heart of the farmer becomes happy. Especially this is the harvest dance. Bhavnagar's Ghoghaserkal Mandali plays it nicely.
Thaga Dance:
Thaganritya is a prominent folk dance of the Thakoras of North Gujarat. The leaven and vigor of the Shuras found in the folk fairs of Saurashtra is found in the Thaga dance of the Thakoros. At Warathewar, the Thakors of this area wearing high-heeled boots, Adhivarske potdi, neck braces, anklets, and ear muffs wear unsheathed swords in their hands, and a scene like a death struggle is created.
Shepherds' Dokas and Hoodaras:
When the Bharwads of Saurashtra flourish in Dokaras and Hoodaras, the true yeast of culture is seen. Though Kan Gopi's songs are prominent in Bharwado Ras, song has no place in Dokaras. To the rhythm of the drum, take a long whole parona or paroni, and this time the rhythm of the feet, the movement of the body, and the distinctive lines of the limbs are eye-catching.
While in Hodaras shepherds and cowherds play rase with hand claps and foot stomps face to face to the beat of drums. Even without the song of this rasa, the seras rises to the beat of the drum. Raas scenes become heartwarming due to the garb of shepherds and cowherds.
Tribal folk dances:
The tribals living in Gujarat also have a rich and distinguished heritage of folk dance. Gheriya dance and swimming dance of Halapatis of South Gujarat, Holi dance of Tadvis, Mandwan dance, Aleni Haleni, Sword dance of Bhils of Panchmahal, Shikar dance of Dharampur tribes, Dangin dances performed in 27 different periods, leading dance of the tribes living on the banks of Narmada in Bharuch district make the viewer feel happy.
+ Contribution of Gujaratis in classical dances
Gujarat is not lagging behind in this field as compared to other states. Under the influence of dancer Udayashankar, Nataraj Vashi, a native of Dhamadachha, Valsad Paro, established the 'Nataraj Vashi Dance Troupe' with the help of Pravina Vashi around 1940-42. Nataraj Vashi and Pravibra Vashi performed the play 'Mahabharat' at Madhavbagh and at Worli.
Anjali Vora, originally from Surat, trained in Bharatanatyam dance under Bala Saraswati's Natuvanar Elappa at Madras.
The original Gujarati Zhaveri sisters gained fame by learning Manipuri dance from Guru Bipinsingh.
Yogendra, son of Vasona Dabar Gopaldas, joined the Kerala Kalamandalam Institute and learned Kathakali dance.
In 1947, Mrs. Mrinalini Sarabhai established 'Darpan' Institute of Bharatanatyam and Kathakali dance education.
had started Mrinali Sarabhai's daughter Mallika Sarabhai specializes in Bharatanatyam and Kuchipudi dance.
Smita Shastri, a student of 'Darpan' Institute, was proficient in Kuchipudi dance. He has founded an organization called Nartan Institute of Performing Arts.
'Nritya Bharti' organization was founded by Elakshi Thakor and 'Bharatnrityanjali' organization by Harinakshi Desai.
In Odissi dance, Kumudini Lakhia in 1967 gave impetus to the teaching of 'Kathak' dance by establishing the 'Kadamba' Institute. Indian dances are also presented abroad by this institute.
Savitabehan Nanji is skilled in Manipuri dance, while Sonal Mansingh is skilled in Bharatanatyam. Kanak Rele is proficient in Mohiniyattam and Sunyana Hazarilal in Kathak dance.